第四屆全國青年美展江蘇巡展近日在省美術館新館展出。與以往三屆相比,本屆青年美展在技巧上更趨成熟,整體水平較高,然而重制作輕創作、缺乏對現實的真切關懷,也成為一個突出問題。技法成熟,藝術創造力匱乏 “年輕畫家的進步明顯,一些藝術風格成熟的作品在前些年可以直接拿去參加全國美展!眳⒂^畫展后,省國畫院院長周京新(微博)做出如此評價。
此次美展不乏佳作,特別是年輕畫家筆下的同齡人形象令觀眾印象深刻。王冠軍的中國畫《今夜不回家》,延續了他技術上的不可超越性。高飛的工筆畫《青春期》,兩個年輕人嘟著嘴、留著時尚發型,80、90后的形象躍然紙上。
然而畫展上更多的是“千畫一面”的作品。周京新坦言,“沒有看到特別差的,同樣也沒有看到特別突出的!
全國青年美展是孕育優秀畫家的搖籃,特別是1957年和1980年舉辦的第一、第二屆全國青年美展,參展的青年畫家現在大多成為了中國美術的中堅力量。羅中立的油畫《父親》、王公懿的版畫《秋瑾》都出現在第二屆青年美展上,然而這次卻沒有出現這樣具有震撼效果的作品。
“一些創作已形成審美定勢,追求畫得像,追求精工細作,許多作品看不出到底是水彩、水粉、油畫,還是中國畫,甚至都不能與照片區別開來,材料的不可替代性喪失了!敝芫┬抡f。
畫家桑建國驚喜于年輕畫家工筆畫作品的高水準,同時也感慨,寫意畫作品太少。南師大美術學院教授林逸鵬也指出,“這種現象在中國畫中出現更不應該,因為中國的藝術更強調意象性!
“青年美術家的學習性、繼承性遠遠強于創造性,”這是林逸鵬等眾多畫家最為擔憂的一點,“年輕人本應有的創造力沒有在這次展覽中看到,即使有一些變化和不同,也大多來自模仿!
亦步亦趨,大家都擠一條道
“片面追求技巧,忽視藝術個性與內涵,這和當下整個美術創作的格局有關!敝芫┬孪刂赋。
首先是整個畫界迎合市場的心態。市場之所以青睞畫風細膩的作品,是因為覺得買這樣的畫比較值!拔一ㄥX買了作品,總得線條精一些,色彩多一些,讓人看到它的價值!泵佬g評論家左莊偉說,“普通民眾有這種心理很正常,但畫家隊伍對這種喜好一味迎合就很麻煩,兩眼只盯著錢時,心思怎么可能放在藝術創作上呢?”
同時,一些年輕畫家只學習獲獎作品的成功樣式,導致很多作品很難擺脫創作慣性!耙酝活愖髌奉l頻獲獎,讓大家誤以為現在評判標準有這樣一種定位:畫幅大一點,繪畫各要素完備一點,技巧追求更精細一點,就比較容易獲獎!敝芫┬路治。
“眼球經濟時代需要視覺沖擊力強的作品,中國文化發展到當下已經沒有寫意的環境了!睂τ趯懸猱嫷霎嬚,桑建國感到非常遺憾,“寫意畫的材料與創作手法不適合融合西方的東西,而中國現代藝術都在追隨西方,音樂、美術、舞蹈無不如此,寫意畫的命運可想而知!
“藝術創作的道路本應很寬廣,然而大家都擠到一條道上,只因這條道路旁的觀眾更多,更容易贏得掌聲。這個瓶頸已嚴重制約了中國美術的多元化拓展!敝芫┬聼o不憂慮地表示。
深入生活,用包容的心體察當下
“藝術表現最終靠有個性地建樹自己的繪畫語言,年輕人應當表現出咄咄逼人的創造能力和個性!绷忠甍i教授認為,“藝術在向前發展,年輕人應當對自己有更高的要求!
“年輕畫家應學習多元化繪畫語言,在藝術共性與個性之間尋找獨特的平衡點;同時,在作品中展現自己的真性情,不為市場、展覽偽裝不屬于自己的思想,心中有一團火就拿出火來!敝芫┬抡f。
藝術創作的靈感很多時候來源于對生活的感悟。第二屆全國青年美展舉辦于“文革”后,青年藝術家受壓抑后情感集中爆發,從而井噴式地產生大量震撼之作。而如今的很多青年藝術家,從小學、中學、大學畢業后進入畫院,一直待在象牙塔里!霸谌魏螘r代都應深入生活,將生活感悟融入到創作中!鄙=▏ㄗh。
“這次美展對國家重大事件和歷史題材等的宏觀描摹只有一幅《辛丑條約》,相對而言,青年人的作品中人文情懷比較少!鄙=▏f,縱觀當下美術界,個人主義、甚至頹廢、怪異的作品越來越多,其中不乏刻意做出所謂“先鋒”姿態的作品。他認為,“人文情懷,需要用一顆更包容的心去體察當下,在藝術作品中與大眾互動、共鳴!
B “很多潮流的東西大浪淘沙會被淘汰掉,卷不走的就那幾塊磐石!敝芫┬赂嬲]年輕藝術家,目光一定要放長遠,“或許追求短期效益馬上可以有回報,但真正的藝術應當是創作出來,而不是制作出來的!