由畫家何家英參與策劃的“紀念中日建交40周年東方彩韻中國工筆畫、日本畫美術展”,將于10月在中國國家博物館開展,屆時將展出中日兩國各50名畫家的優秀作品。昨天,何家英接受本報采訪時說,他不希望自己作品價格增幅太快,同時呼吁國家正視贗品橫行的問題。
談創作
還楊開慧以真性情
去年建黨90周年的紀念展中展出了何家英新作《楊開慧》。何家英說,他深入研究有關楊開慧的文字材料后,對楊開慧十分敬佩,何家英感動于楊開慧對毛澤東和黨不變的忠誠,以及對革命堅定的信念。在他看來,楊開慧不僅是革命英雄,也是位好母親,特別是她拉扯著三個年幼的孩子,仍堅持搞革命。
構思上,何家英突破以往繪畫作品中的楊開慧形象,還其以真性情。一般情況下,楊開慧的形象都是概念化的紅光亮,或與毛澤東并肩向前,或英勇就義。何家英卻畫了她一手哺育孩子,一手執筆寫信的情景;貞泟撟鬟^程,何家英說:“這要特別感謝遼寧畫家李晨按我的意圖找到模特拍了照片給我,并用電腦做了拼接,才順利進入創作狀態。經過筆墨上的構思處理,我塑造出富有母性情懷的楊開慧英雄形象!
作為工筆畫新一代開派畫家,何家英期望擺脫模特式擺姿勢補背景的創作模式。何家英表示,寫意畫需自然,用筆的偶然趣味才能使筆墨達到更高境界,這也是他今后追求的一個方向,“必須要拋棄草稿,隨機隨性地創作才是自由!彼J為過于嚴謹容易僵化,去年畫的《楊開慧》《月兔》都有自由揮灑筆墨的嘗試。
何家英的人物作品基本都是在畫身邊的人,《月兔》便是他給女兒勾的速寫。他說:“我的想象力和默寫能力其實是我創作的一個薄弱環節,這就要通過寫生來彌補自己的不足!
談審美
呂燕代表東方形象
對于那種非常妖艷的大美人,何家英似乎不感興趣,“我更注重詩意的、內在的東方美!2008奧運會后,何家英去看望薩馬蘭奇時帶去自己的畫冊,合影時薩馬蘭奇翻出了一幅名為《百合花》的作品,畫中那位小眼睛高顴骨的女子,原型是何家英在上課中做示范所挑選的學生。何家英表示,畫中人談不上好看,卻有東方美,其中特別重要的就是個性美,“像呂燕,那么小的眼睛,卻在國際舞臺代表東方形象!
何家英筆下很多女性形象都較婉約哀傷。在他看來,美是含蓄詩意的,他不會寫詩,卻有詩心,常常會找些詩來作題跋。畢業之后,在劉天成引導下,何家英看了不少李煜的詞,對他影響特別大,后來選擇有點感傷的詩意美,有可能跟這些有關系。另外,家學和遺傳也使何家英在學習和創作中有與眾不同的天賦!白嫔隙际亲x書人,我見過曾祖父的小楷,寫得極妙!
談市場
增幅太大易生泡沫
1988年何家英的作品開始由北京朋友拿到香港銷售,當時每平尺才50元,后來經香港畫廊經營,價格逐年上漲,漲至每平尺3000元時有一個緩沖期。去年上半年作品價格飆升至每平尺70萬,有時甚至高達每平尺90萬。
“收藏家有了共識,收藏我的畫就一定有大收益!焙渭矣⒄f,他的作品在歷經去年上半年較高的漲幅后,下半年經濟不景氣,價格適當回落,何家英認為非常正常,這是擠掉水分的過程。相反他并不希望每年有那么大的增幅,增長過快易產生泡沫,希望穩步增長,尤其在這么高價格的情況下。
談到自己的作品屢次遭遇仿冒,何家英感到很無奈,他希望相關部門能正視這個問題。他說:“我畫冊中的每張畫都有人模仿,找我鑒定的絕大部分是贗品!焙渭矣⒄J為,這牽扯到民族價值觀問題,弄虛作假是中華民族的一塊傷疤,是民族之痛!霸旒賯α耸詹丶业男,對市場發展危害極大!
創作十問
1.最喜歡的顏色
天青色,淡雅清新。
2.您一般什么時候作畫
上午精力最充沛。
3.最喜歡的藝術家
最喜歡的還是印象派。
4.有無靈感迸發一說
靈感就是現實審美感受與藝術語言的碰撞。
5.創作的周期
工筆畫是3至4個月,而且是每天12個小時工作,而寫意畫一般也要好幾天,大的創作也要半個月到一個月。
6.是否介意作畫時有人打擾
分階段,如果是在勾線階段需全神貫注時,不喜歡有人打擾。
7.如何對待沒有畫好的畫
畫不好就作廢。
8.是否會同畫家好友交流
是的,總是非常坦率地與畫家交往。
9.常去哪里寫生
常去河北、河南、山東等北方農村。
10.最近為何沒有太多新作
很長一段時間忙于籌備畫展等事宜。

